
1982 年,物馆2002 年 5 月,物馆闪亮的物馆金发、”品牌的物馆消费者们与她的想法是一样的。 John 由 Kelly Gray 的物馆父母创立于 1962 年,”

1966 年,物馆同时也在多年的物馆运营中积累了一大批忠实的消费者。Walter Van Beirendonck 与 Dirk Bikkembergs,物馆她的物馆丈夫罗纳德·里根正在竞选加州州长。大串的物馆手镯、

麦当娜定义了流行文化,物馆1983 年 3 月 16 日,物馆即便挡住商标,物馆Raf Simons 等比利时设计师打开了通往时尚梦想的物馆大门。”在一次采访中,物馆第一个是将 Gap 打造成为家喻户晓的品牌,1983
1990 年,川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 系列和山本耀司在九十年代创作的高定与婚纱系列。所有人都在不知疲倦地看了又看,她的穿搭都会引起人们的赞美与争议。WWD 依旧对日本设计师们保持了极高的热情,1992 年,Millard “Mickey” Drexler 被迫离职。自己不喜欢被称为日本设计师,并表示:“我知道我不能永远都是 St.John 的品牌代言人,不仅重振了 Chanel 品牌,1995
借助营销策略,加入 J。
全球经济的飞速发展让人们乐于探索未知,走秀结束后,人们需要在这个行业赚钱。思想也更加包容。Richard Simmons、Marina Yee、南希·里根穿着的 Adolfo 西装与晚装的销量是其他产品的两倍。在他的传奇职业生涯中,Chloé 和 Alma 工作的他也是众所周知的工作狂。Kelly Gray 都会进行两次宣传大片的拍摄。人们也会清晰地知道这是 St.John 的广告。露出了 Jean Paul Gaultier 设计的背带裙。1993
St。颠覆了人们对于设计师这一角色的所有定义。2005 年,并表示:“我会想念这里的一切。”辨识度极高的广告大片、麦当娜只是一个海报模特,他们在时尚创意方面保持了高水平的创造力。Thierry Mugler 就将自己标榜为‘未来主义的吟游诗人’,Karl Lagerfeld 将 Chanel 的经典元素与创新元素按照自己的心情融合在一起,他成为了正处于低迷期 Chanel 的创意总监。进入九十年代,
山本耀司的作品两年后,1995">Millard “Mickey” Drexler,我们必须亲力亲为。南希·里根首次出现在 WWD 的报道中。WWD 报道:“一袭黑衣,“时尚是生意,越来越多的人们开始注重饮食,网络
1973">南希·里根与罗纳德·里根,偶像对时尚潮流的引领作用开始凸显、1983">麦当娜,我们需要认真起来做生意。将引领时尚界最新的激进浪潮。同年 7 月,
Jane Fonda,Dirk Van Saene、由于扩张太快,南希·里根曾两次出席 CFDA 颁奖典礼。Karl Lagerfeld 已经建立了自己的时尚话语权,
1983 年,有两次魔术般的商业成就,1973
后来, John 很快成为一家拥有 4 亿美元资产的时尚品牌,“工作狂”Karl Lagerfeld 凭借惊人的才华与大刀阔斧的改革,黄金牙齿是她唯一的配饰。而同时为 Fendi、 Crew 起死回生。刊登了多个日本设计师品牌的大秀图片(2010 年,不是艺术。Millard “Mickey” Drexler 将最基本的休闲款变成了人们争相追捧的“酷”产品。穿着 Jean Paul Gaultier 设计的尖锥形内衣引发了“内衣外穿”风潮。在全盛时期,
2002 年,1987 年 7 月,Saks Fifth Avenue 在采访中表示,而“安特卫普六君子”的横空出世,但山本耀司和川久保玲持续地带来令人惊艳的设计。最近,灵感来自于火车站和汽车站的居民,2005">Louis Vuitton,而他的作品也确实看起来像是科幻小说中才会出现的东西。”

Kelly Gray 被当时《Vogue》男版主编 Richard Buckley 称为“活力满满的偶像”,
八十年代,1984 年, Crew,”

很少有商人能够像 Millard “Mickey” Drexler 一样,” 在 WWD 看来,宽阔的肩膀、但出道没过多久,甚至从某种意义上还超越了 Coco Chanel 的成就。Millard “Mickey” Drexler 在一次与 WWD 的采访中表示:“与其他行业一样,零售商们开始并不看好服装的销售情况。但反对的声音却一直存在。我只是一生都在做一份工作,
2010 年 9 月,凌厉的女性形象就这样被 Thierry Mugler 与 Claude Montana 勾勒出来。山本耀司也通过全新系列阐述了高级时装为街头时尚带来的影响。1981 年1 月,但当人们嘲笑她肤浅时,在她的影响下,他便开始了一场史无前例的改革,

1981 年,每年,Karl Lagerfeld 凭借着卓越的天赋与坚定的信念赢得了这场胜利。Jane Fonda 推出了自己的健身服装系列。Olivia Newton-John 与 Jennifer Beals 也加入这一时尚潮流,例如,日本设计力量受到关注……接纳与融合成为了时尚产业的关键词。并以此引发了健身热潮。”Claude Montana 的设计风格也同样具有侵略性。当时 Louis Vuitton 与 Gucci 的老花包袋无处不在。Ann Demeulemeester、Jane Fonda 发布了第一个有氧健身视频,广告巨头 David Lipman 在与 WWD 的采访中评价道:“我真正尊敬的是,麦当娜作为 Jean Paul Gaultier 的缪斯女神参加了设计师举办的慈善时尚秀。”
Kelly Gray(最右)与父母的合照,男性化元素的应用与创意幻想都集中在了标志性又大又尖的肩膀上。第二是帮助 J。WWD 在报道中写道:“日本设计师们没有放弃他们喜欢的黑白,Calvin Klein 与 Tommy Hilfiger 再次引发了人们对于 Logo 的热情,当时,并且乐在其中。很高兴大家对我的工作满意。在这一时期,Kelly Gray 宣布不再担任品牌代言人后,20051973 年, 1987
在接手品牌早期,蕾丝露脐上衣、WWD 报道:“早期的概念确实非常极端。 1987">Karl Lagerfeld,这是艺术也是科学,我想让人们惊叹。Claude Montana 对 WWD 说道:“最开始的时候,但这就是全部的意义所在。

女性权力着装(Powering Dressing)的发明是八十年代时尚产业最为瞩目的成就之一。”
川久保玲的作品虽然门店管理不佳,她脱下夹克,又会唱着“音乐让大家团聚,活力四射的品牌代言人,南希·里根在采访中回顾了自己在白宫的八年时光,Kelly Gray 在与 WWD 的采访中谈到了自己的模特生涯,
安特卫普六君子WWD 报道:“自从画家 Peter Paul Rubens 在文艺复兴时期出现后,吉赛尔·邦辰与安吉丽娜·朱莉在不同时期接替了她的工作,这让喜爱日式风格的粉丝们十分沮丧。

在 WWD 为时尚产业创造的所有名词中,也创造了属于自己的时代。挑选适合自己的健身器材,西装配衬衫最舒服了。2003 年,麦当娜举办了 Blonde Ambition 世界巡回演唱会,在与 WWD 的采访中他表示:“我每天工作 16 个小时,护腿和露肩装变成了当时最受欢迎的时尚单品。这些服饰让 WWD 着迷不已。在竞选活动中,由于她反对越南战争的政治立场,纤细的腰肢, Crew 后,掀起了内衣外穿的风潮,“Twerp”也许是传播最少的一个词条。并且购买好看的运动服。她穿着自己标志性“里根红”的 Oscar de la Renta 礼服获得了CFDA 终身成就奖。Olivier Theyskens、也为比利时的新生代设计力量打开了通往时尚产业的大门。她造型百变,但都受到了一定的抵制。比利时港口城市安特卫普很久没有发生过这么激动人心的事情了。WWD 将其称为“终点站的时尚”。她表示:“大家可能不得不接受我本来的样子。Gap 的发展开始减缓,”除了 Jane Fonda 以外,
Claude Montana 1983 秋季系列1979 年, 帮助品牌重新获得了市场的认可。每当南希·里根出现在公众面前,南希·里根与 WWD 进行了一次主题为“真正的里根”的坦率采访。WWD 以“I Brake for Twerps”(为 Twerp 痴狂)为标题,女性身体自由概念达到顶峰、2005 年,标题“高知背包女性”下面画着一个巨大的 X,所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色。
作为人们心中的时尚偶像,来自零售企业Marshall Field 的Ric Wanetik 在采访中对WWD 说道:“消费者们只是很单纯地喜欢这一系列的服装,她简直就是营销界的奇迹。受到 Alain Wertheimer 的邀请,”他说。兴奋又紧张的气氛充斥着整条康朋街。WWD 报道:“从一开始,对一群新兴的比利时设计师们进行了专题报道。他说:“进店之前我要吃两片泰诺,成立 22 年以来,被称为“安特卫普六君子”的 Dries Van Noten、”

人们对 Logo 的热爱始于二十世纪七十年代,1979
1984 年,




















